Το αναλυτικό πρόγραμμα των παραστάσεων που θα φιλοξενηθούν στο θέατρο Επί Κολωνώ από 15 έως 30 Ιουνίου 2012
Το Athens Fringe Live 2012 είναι η πρώτη ανοιχτή διοργάνωση του Athens Fringe Network, που έχει ως στόχο την παρουσίαση των δημιουργικών έργων των μελών του δικτύου. Το γνωστό από τις προηγούμενες διοργανώσεις Athens Fringe Festival, συνεχίζει, ως “Live” πλέον, να αποτελεί ανοιχτό βήμα για νέους δημιουργούς να δείξουν τη δουλειά τους, να συναντηθούν με το κοινό, με άλλες καλλιτεχνικές και ακτιβιστικές κοινότητες, να συνεργαστούν με φορείς, να δικτυωθούν με επαγγελματίες του χώρου, να συνομιλήσουν με την πόλη. Φέτος, το Athens Fringe Live διεξάγεται 15-30 Ιουνίου σε διάφορους χώρους στο κέντρο της Αθήνας.
Παρακάτω σας παρουσιάζουμε το αναλυτικό πρόγραμμα των παραστάσεων που θα φιλοξενηθούν στο θέατρο Επί Κολωνώ από έως 30 Ιουνίου 2012. Για το Athens Fringe Live ισχύει ημερήσιο εισιτήριο (πρόσβαση σε όλους τους χώρους): 5 ευρώ με το οποίο το κοινό μπορεί να παρακολουθήσει όλες τις δράσεις της ημέρας σε όλους τους χώρους διεξαγωγής.
Τα εισιτήρια μπορείτε να τα προμηθεύεστε καθημερινά από τους χώρους διεξαγωγής των εκδηλώσεων. Για την είσοδο στις εκδηλώσεις θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας, γι’ αυτό προτείνουμε να φροντίσετε να βρίσκεστε έγκαιρα στο χώρο διεξαγωγής τους.
Περισσότερες πληροφορίες για τις παραστάσεις, (βιογραφικά, υλικό για τις ομάδες, και οπτικοακουστικό υλικό) μπορείτε να αντλήσετε από την ιστοσελίδα www.Fringenet.gr.
ΣΥΝΟΠΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ
από 16 έως 30 Ιουνίου 2012 στο Θέατρο Επί Κολωνώ
1η ΕΒΔΟΜΑΔΑ: 16/6/12- 24/6/12
ΗΜΕΡΑ: Σάββατο 16 Ιουνίου 2012
ΩΡΑ: στις 20.00-20.30
ΕΙΔΟΣ ΘΕΑΜΑΤΟΣ: Χορός/Performance
ΧΩΡΟΣ: Κεντρική Σκηνή
ΤΙΤΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: ”Κόμπος” / ”Κnot”
‘‘Κόμπος’’ – ‘‘Κnot’’
Μια παγωμένη κατάσταση αναγκαστικής ακινησίας.
Εμπειρική περιπτώσει που καθίστα τις άμυνες σου σε εγρήγορση και δημιουργεί την άμεση ανάγκη επίλυσης. Θέτει αυθόρμητα κάποια όρια .
Μπορεί να θεωρηθεί ως ένα βιωματικό αδιέξοδο.
Σαν λαβύρινθος σε περικλείνει σφιχτά , σε μπερδεύει και σε αναγκάζει να ασχοληθείς και να προσπαθήσεις να βρεις την έξοδο για να συνεχίσεις ή απλά να συμβιβαστείς.
Κόμπος …στο στομάχι ,στο νήμα , εμπόδιο στην ομαλή πορεία μιας κατάστασης.
Ότι δεν λύνεται κόβεται…
Σταύρη Καλοπετρίδου.
Website: http://www.fibreperformingarts.com
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Θέμα/Ιδέα/Δραματουργία: Σταύρη Καλοπετρίδου, Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Σταύρη Καλοπετρίδου, Χορογραφία: Fibre Performing Arts, Performers-χορευτές: Σταύρη Καλοπετρίδου, Πολίνα Σταμπόλη, Λόγια: Fibre Performing Arts, Ενδυματολογία: Σταύρη Καλοπετρίδου & Fibre Performing Art, Σκηνογραφία/Σχεδιασμός φωτισμού: Ρέα Ολυμπίου, Video-Φωτογραφία: Βέτα Γεωργούλια ,Μαρία Ζηντίλη, Sound editing/ Ήχος: Δώρος Νικολαίδης, Πολιτιστική Διαχείριση/Επικοινωνία: Ζαφειρένια Μπροκαλάκη, Παραγωγή: Fibre Performing Arts.
ΗΜΕΡΑ: Σάββατο 16 Ιουνίου 2012
ΩΡΑ: στις 21.00-22.00
ΕΙΔΟΣ ΘΕΑΜΑΤΟΣ: Χορός / Performance
ΧΩΡΟΣ: Κεντρική Σκηνή
ΤΙΤΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: To The Beat Of The Forest
To The Beat Of The Forest
We presents “To the Beat of the Forest” based on Midnight Summer dream of William Shakespeare.
The Story :
Hermia and Lysandre flee their life in their city in order to live completely their love. Demetrius follow them because he loves Hermia and Helene follow Demetrius, the man she loves. It’s here where our story begins…
They arrive in the forest and shake the quiet life of its residents. Between poison and transformation, between fight and passion, those strange beings of the forest will take part of the stories of our four citizens…
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Director, choreographer, dancer, comedian: Fanchon Wante, Assistant director, administrator, light designer, dancer, comedian: Romain Prélot, Dancer, comedian: Spiros Detsikas, Dancer, comedian: Xrisa Andrwni, Dancer, comedian: Argiro Tamvakou, Dancer, comedian: Maria Papou, Dancer, comedian: Konstantina Papadimitriou, Dancer, comedian: Lydia Magaliou, Dancer, comedian: Stavros Boutsikas.
ΗΜΕΡΑ: Κυριακή 17 Ιουνίου 2012
ΩΡΑ: στις 21.00-22.00
ΕΙΔΟΣ ΘΕΑΜΑΤΟΣ: Χορός / Performance
ΧΩΡΟΣ: Κεντρική Σκηνή
ΤΙΤΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: ΑΝΑΣΑ ΠΡΩΤΗ
ΑΝΑΣΑ ΠΡΩΤΗ
Η χορογραφία βασίζεται στην την πιο απλή κίνηση του ανθρώπινου σώματος, αυτή της μεταβίβασης μέσα στο χώρο μέσω του τρεξίματος και βαδίσματος, διαγράφοντας τροχιές σπειροειδείς παρόμοιες με αυτές που παρατηρούμε στο συμπαντικό χώρο, στην κίνηση των πλανητών, του νερού, του αέρα .
Στηρίζεται στην απλότητα και τη μυσταγωγία που μπορεί να προκύψει μέσα από την ανάδυση του ουσιώδες και την παράλειψη κάθε περιττού.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Χορογραφία: Αλεξάνδρα Δανιήλ, Μουσική: siquer res, Κουστούμια: ΚΗΡΑ ΙΘΑΣΥΜΙΓΗ, Χορεύουν: Παναγιώτης Τσετσώνης, Αλεξάνδρα Γρηγορίου, Τίνα Τσάλεζα.
ΗΜΕΡΑ: Δευτέρα 18 Ιουνίου 2012
ΩΡΑ: στις 21.00-22.00
ΕΙΔΟΣ ΘΕΑΜΑΤΟΣ: Θέατρο
ΧΩΡΟΣ: Κεντρική Σκηνή
ΤΙΤΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: Ο Άμλετ Αυτοκτόνησε
Ο Άμλετ Αυτοκτόνησε
Έξι διαφορετικοί Άμλετ «επί σκηνής». Έξι άτομα σε κρίση-προσωπική, κοινωνική, οικονομική, εθνική. Ο άνθρωπος της εποχής μας; Ο Έλληνας του σήμερα; Τολμήσαμε να δανειστούμε με δέος και ενθουσιασμό το διαχρονικό και παγκόσμιο αρχέτυπο του ανικανοποίητου, προδομένου και συνεχώς σε (αυτο)διάψευση Άμλετ, για να μιλήσουμε για το σήμερα με το δικό μας τρόπο-με το έργο «Ο Άμλετ αυτοκτόνησε».
Μια συνειδητή «αυθαιρεσία» (;) στη δραματουργική σύνθεση – όσον αφορά τη χρονική σειρά των λόγων και το συσχετισμό τους – μια αυστηρή κινητική φόρμα, μία συγκεκριμένη συνέπεια στην άχρονη ενδυματολογική επιλογή και σε μουσικές προτάσεις συνετέλεσε στην δημιουργία αυτού του έργου όπου το στοιχείο της «κατασκευής» κυριαρχεί. Έτσι οι χαρακτήρες καταργούνται, όχι ωστόσο για ν’ αποδυναμωθεί ο σαιξπηρικός λόγος, αλλά για να έρθει σε ένα πρώτο επίπεδο μέσω αυτής της ιδιότυπης «ανάγνωσης», όπου τα πρόσωπα γίνονται ακριβή και πειθαρχημένα όργανά του. Κρατώντας αδιάλειπτα αναμμένους τους φακούς τους καταθέτουν την πεισματική τους ανάγκη να υπάρξουν.
Επιθυμούμε να υπογραμμίσουμε τη διάθεσή μας να μην κυριαρχήσει ένα πεσιμιστικό χρώμα. Αντ’ αυτού η έκκληση προς όλους μας να σταθούμε με υπευθυνότητα απέναντι στις προκλήσεις, στοιχήματα, δυσκολίες της εποχής μας η οποία φαίνεται να αγγίζει τα όρια του ιστορικού.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Από τον Άμλετ του William Shakespeare, σε μετάφραση Γιώργου Χειμωνά. Η αρχική επιλογή των κειμένων έγινε από την Στέλλα Μαρή και εμπλουτίστηκε με προτάσεις του Ανδρέα Ανδρεάδη και της Χαράς Κονταξάκη.
Παραγωγή: Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία Minus [two], Σύλληψη, Δραματουργική σύνθεση, Σκηνοθεσία: Στέλλα Μαρή. Βοηθός Σκηνοθέτη: Ανδρέας Ανδρεάδης, Υπεύθυνοι Παραγωγής: Στέλλα Μαρή, Γιώργος Σταματάκης, Βοηθοί παραγωγής: Κατερίνα Γκατζόγια, Σπύρος Ντζουροπάνος, Λαμπρινή Μπούσια, Φωτογραφίες, Βίντεο: Κώστας Δρίμτζιας, Μάνος Μεγαλούδης, Web Banner Designer: Περικλής Καραθανάσης, Βίκη Γκαζανίδου (Vipe Productions), Μουσική Επιμέλεια: Στέλλα Μαρή, Χειρισμός μουσικής: Νίκος Σκαμάγκας, Σίσσυ Κοριζή.
Παίζουν (αλφαβητικά): Ανδρέας Ανδρεάδης, Κατερίνα Γκατζόγια, Χαρά Κονταξάκη, Στέλλα Μαρή, Αγγελική Μπίνη, Στέφανος Σπετσιέρης.
ΗΜΕΡΑ: Τρίτη 19 Ιουνίου 2012
ΩΡΑ: στις 20.00-21.00
ΕΙΔΟΣ ΘΕΑΜΑΤΟΣ: Θέατρο
ΧΩΡΟΣ: Αυλή
ΤΙΤΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: Σαιξπηριάδα: “Ενα Σονέτο Του Δρόμου”
Σαιξπηριάδα: “Ενα Σονέτο Του Δρόμου”
Η πιο πολύπλευρη και πολυφωνική ομάδα διδασκόντων αναλαμβάνει να οδηγήσει τους σπουδαστές στα μονοπάτια της τέχνης του θεάτρου.
Η «δήλος» σχολή θεάτρου ξεκίνησε τη λειτουργία της, το 2003, με φιλοδοξία να αποτελέσει ένα χώρο πολυφωνίας και πλουραλιστικής δημιουργικότητας. Φιλοδοξεί να δώσει στους σπουδαστές της γνώση θεάτρου, κινηματογράφου και τηλεόρασης πιστεύοντας ότι οι απόφοιτοί της πρέπει να αντιμετωπίζουν με την ίδια σοβαρότητα κάθε χώρο εργασίας και δημιουργίας και κάθε πτυχή της υποκριτικής τέχνης.
Τη σχολή θεάτρου «δήλος» διευθύνει η Δήμητρα Χατούπη.
Η Σχολή Θεάτρου «δήλος» – Δήμητρα Χατούπη στο πλαίσιο της εκπαιδευτικής διαδικασίας, παρουσιάζει τα τελευταία χρόνια θεατρικά αναλόγια με διάφορα θέματα και με συμμετοχή σπουδαστών της σχολής.
Αυτή τη φορά πρόκειται για ένα δρώμενο με τίτλο «Σαιξπηριάδα», σε σκηνοθετική επιμέλεια του καθηγητή της σχολής Βασίλη Ανδρέου με τη συμμετοχή σπουδαστών του α΄ έτους.
Ζούμε σε μια εποχή που η φωνή πρέπει να ακουστεί ως κραυγή χαράς και αγάπης, διαφορετικά θα γίνει μόνο θρήνος. Απέναντι στα δύσκολα, μια ομάδα ανθρώπων κατηφορίζει και μας πλησιάζει. Είναι άνθρωποι του λεγόμενου περιθωρίου. Άστεγοι, πόρνες, ναρκομανείς, αλκοολικοί, τρελοί, ζητιάνοι. Εκεί που περιμένεις να σου ζητήσουν ευρώ ή να σε ενοχλήσουν, αυτοί αρθρώνουν τη σαιξπηρική γλώσσα και καμώνονται τα σοφά και νόστιμά του τεχνάσματα μόνο και μόνο για να ζήσουν. Οι σπουδαστές παρουσιάζουν σπαράγματα σκηνών και λέξεων του Σαίξπηρ με θεατρικότητα και συσχετισμό με τις ανάγκες των απλών ανθρώπων του περιθωρίου. Οι σπουδαστές δοκιμάζουν την παρατήρηση και το ένστικτο τους πάνω στα πλάσματα αυτά και προσπαθούν να τα δικαιώσουν
Website: http://www.dilos.gr
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Συντονισμός: Βασίλης Ανδρέου (διδάσκων υποκριτικής α΄έτους) και Νίκος Τουλιάτος (μουσική διδασκαλία). Διανομή: Μακμπέθ-Ειρήνη Σταυράκη (Μάγισσα Γ΄), Ζωή Κατσαμάνη (Μάγισσα Β΄), Κατερίνα Πρωτονοταρίου (Μάγισσα Α΄), Μαριλένα Καλαϊντζαντωνάκη (Εκάτη). Κυμβελίνος-Άννα Χανιώτη (Ιμογένη), Νίκος Κουρνιάτης ( Κλωτέν). Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας- Χριστίνα Μαριάνου (Άριελ). Δύο Άρχοντες από τη Βερόνα- Δημήτρης Ντόκος (Πρωτέας), Νίκος Κουρνιάτης (Θούριος).Αγάπης Αγώνας Άγονος- Αιμίλιος Αλεξανδρής (Αρμάδο), Τάσος Προβής (Σκνίπας). Τρικυμία- Έμα Μαυρέλη (Πρόσπερο). Τρικυμία- Βαγγέλης Γαβριήλ (Δήμητρα). Κοριολανός- Ελένη Βαΐτσου (Υπηρέτης β΄), Ισμήνη Κακούρα (Υπηρέτης α΄). Κλεοπάτρα- Άννα-Μαρία Βέλλη (Κλεοπάτρα), Θωμάς Καζάσης (Αντώνιος). Τρικυμία- Αιμίλιος Αλεξανδρής (Άριελ), Άρης Κανέλος (Πρόσπερο).
ΗΜΕΡΑ: Τετάρτη 20 Ιουνίου 2012
ΩΡΑ: στις 21.00-22.00
ΕΙΔΟΣ ΘΕΑΜΑΤΟΣ: Θέατρο
ΧΩΡΟΣ: Κεντρική Σκηνή
ΤΙΤΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: ΕΡΩΣ & ΤΕΛΟΣ ή Τα δάκρυα του ψαριού μέσα στη θάλασσα
ΕΡΩΣ & ΤΕΛΟΣ ή Τα δάκρυα του ψαριού μέσα στη θάλασσα
Το «ΕΡΩΣ ΚΑΙ ΤΕΛΟΣ ή Τα δάκρυα του ψαριού μέσα στη θάλασσα» είναι πρωτότυπο ελληνικό θεατρικό κείμενο που ολοκληρώθηκε το 2010. Έργο με χαρακτήρα ανθρωποκεντρικό θέτει διαχρονικά υπαρξιακά ερωτήματα. Η σπονδυλωτή δομή του, με αυτόνομες επί μέρους σκηνές που συνδέονται θεματικά και δύο χορευτικά μέρη, επιδέχεται διαφορετικές αναγνώσεις και σκηνοθετικές προσεγγίσεις. Κινείται ανάμεσα στην αφαίρεση και τον ρεαλισμό τον σουρεαλισμό και την ποίηση. Βασικός άξονας του έργου: ό άνθρωπος χωρίς χρόνο, τόπο, ταυτότητα. Πρωταγωνιστής: ο ηθοποιός. Στόχος: ένας λιτός και αφαιρετικός τρόπος ανεβάσματος μιας παράστασης όπου κυριαρχεί το σώμα και ο λόγος. Οι ήρωες άλλοτε συναντιούνται και άλλοτε όχι, άλλοτε επικοινωνούν και άλλοτε σωπαίνουν, συγκρούονται, ενώνονται, αγαπιούνται, χωρίζουν, ζουν και πεθαίνουν.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Κείμενα: Ελένη Τζάρου, Σκηνοθεσία: Ελένη Τζάρου (με τη δημιουργική συμμετοχή των ηθοποιών), Χορογραφίες tango: Κώστας Νικολαΐδης, Κοστούμια: Βασίλης Παυλίδης, Μουσική επιμέλεια: Μάνος Τριανταφυλλάκης, Φωτισμοί: Ελένη Τζάρου, Γραφιστική επιμέλεια: Δημήτρης Παγγές, Φωτογραφίες: Μαριγώ Αγγελίδου, Ερμηνεύουν: Αγγελική Καρυστινού, Βάνα Παρθενιάδου, Αυγουστίνος Ρεμούνδος, Μάνος Τριανταφυλλάκης. Χορεύουν: Κώστας Νικολαΐδης, Αμαλία Κοσμά.
ΗΜΕΡΑ: Πέμπτη 21 Ιουνίου 2012
ΩΡΑ: στις 21.00-22.00
ΕΙΔΟΣ ΘΕΑΜΑΤΟΣ: Θέατρο
ΧΩΡΟΣ: Κεντρική Σκηνή
ΤΙΤΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: ΨΑΡΩΝΟΥΜΕ, Ε, ΨΑΡΩΝΟΥΜΕ; ΔΕΝ ΨΑΡΩΝΟΥΜΕ!
ΨΑΡΩΝΟΥΜΕ, Ε, ΨΑΡΩΝΟΥΜΕ; ΔΕΝ ΨΑΡΩΝΟΥΜΕ!
Μια γοργόνα που ψάχνει τα πόδια της, ένας καρχαρίας που τρώει μόνο πλαγκτόν, δύο δελφίνια πρώην πειραματόζωα και ένα ψάρι κλόουν που δεν είναι ο Νέμο, αντιμετωπίζουν τον απόλυτο κίνδυνο όταν οι άνθρωποι πιάνουν πάτο. Τα νέα τους φέρνει ο Τσούχτρας, ο απρόσκλητος επισκέπτης του είδους Turritopsis Νutricula. Η αλλόκοτη παρέα καλείται να ξεπεράσει τον εαυτό της για να αντιμετωπίσει τον κίνδυνο.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Ιδέα: ΚΑΜΕΝΟ ΠΑΣΤΙΤΣΙΟ, Κείμενο: Γρηγόρης Παπαχριστοφόρου, Σκηνοθεσία: Χρυσή Βιδαλάκη, Αντρέας Βούκενας, Σκηνογραφία: Αντρέας Βούκενας, Κουστούμια: Δανάη Σίμου, Mακιγιάζ: Κατερίνα Κλειτσιώτη, Μουσική: ΚΑΜΕΝΟ ΠΑΣΤΙΤΣΙΟ. Παίζουν: Μελίνα Γκούμα, Άννα Καράλη, Βασιλική Λεκού, Νικηφόρος Παπαδούδης, Αγγελική Ρουμελιώτη, Χάρης Χρόνης. Θεατρικό εργαστήρι: Χρυσή Βιδαλάκη, Δέσποινα Μανούσκου, Πηνελόπη Τσούτσουβα. Συντονισμός ομάδας: Χρυσή Βιδαλάκη.
ΗΜΕΡΑ: Παρασκευή 22 Ιουνίου 2012
ΩΡΑ: στις 21.00-22.00
ΕΙΔΟΣ ΘΕΑΜΑΤΟΣ: Θέατρο
ΧΩΡΟΣ: Κεντρική Σκηνή
ΤΙΤΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:: εξΟΥΣΙΑζε
εξΟΥΣΙΑζε
Η ομάδα θεάτρου +ἀθύρω παρουσιάζει την παράσταση εξΟΥΣΙΑζε σε έναν αναπάντεχο διάλογο του νεοελληνικού θεάτρου με το μεταπολεμικό γαλλικό θέατρο του παραλόγου σκηνική σύνθεση του μονόπρακτου έργου «Ο Αρχηγός» του Ευγένιου Ιονέσκο και της ιλαροτραγωδίας «Τα κλειδιά» του Μάριου Χάκκα
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μερόλλε, Διασκευή-σύνθεση κειμένων: Βαγγέλης Μαργιολάκης, Κατερίνα Μερόλλε, Κίνηση-χορογραφία: Μαργαρίτα Βεριγάκη, Σκηνικά: Πρόδρομος Αγριόγιαννος, Βαγγέλης Μαργιολάκης, Κοστούμια: Δήμητρα Δημοπούλου, Μουσική: Δημήτρης Ξένος, Επικοινωνία & Δημ. Σχέσεις: Ειρήνη Βελεγράκη, Φωτογραφίες: Αλέξανδρος Ζωντανός, Παίζουν: Πρόδρομος Αγριόγιαννος, Γιώργος Αναστασάκης, Μαργαρίτα Βεριγάκη, Βαγγέλης Μαργιολάκης, Βασίλης Περδίος, Αναστασία Σαρρή.
ΗΜΕΡΑ: Σάββατο 23 Ιουνίου 2012
ΩΡΑ: στις 18.00
ΕΙΔΟΣ ΘΕΑΜΑΤΟΣ: Παιδικό Θέατρο
ΧΩΡΟΣ: Κεντρική Σκηνή
ΤΙΤΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:: Ο Γαργαληστής
Ο Γαργαληστής
Το Παιδαγωγικό τμήμα του ΙΕΚ ΔΟΜΗ παρουσιάζει την θεατρική παράσταση Ο Γαργαληστής. Μετά το τέλος της παράστασης θα επακολουθήσει event με θεατροπαιδαγωγικά παιχνίδια στην αυλή του θεάτρου.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Σπουδαστές ΙΕΚ ΔΟΜΗ: Γεωργίου Ναυσικά, Γιαννέλου Χαρά, Επισκοποπούλου Ιωάννα, Κονόμι Λορένα, Κονσολάκη Ζωή, Μαυρουδή Αθηνά, Νίτσου Μαρία, Σιδέρη Χριστίνα, Τσιβόλα Μυρτώ, Τσιμπούρη Νίκη, Τσιρίκου Μαριαλένα, Φόρτσα Τόνια, Φρόκου Ντιέλα, Χονδρογιάννου Σοφία.
ΗΜΕΡΑ: Σάββατο 23 Ιουνίου 2012
ΩΡΑ: στις 21.00-22.00
ΕΙΔΟΣ ΘΕΑΜΑΤΟΣ: Θέατρο
ΧΩΡΟΣ: Κεντρική Σκηνή
ΤΙΤΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:: ΚΟΡΑΚΕΣ Πάνω, κάτω ή ανάμεσα στα σύννεφα του Ευάγγελου Κουφάκου
ΚΟΡΑΚΕΣ Πάνω, κάτω ή ανάμεσα στα σύννεφα του Ευάγγελου Κουφάκου
Μοίρα, γνώση, ελευθερία, φόβος, ομορφιά… τα νιώθεις ή τα λες; Κι αν τα νιώθεις πως τα λες; Πέντε γυναίκες, από πέντε διαφορετικά μέρη του κόσμου, γεννημένες σε διαφορετικές του χρόνου εποχές, αφημένες στα σύννεφα παλεύουν να μάθουν στους κόρακες να ζουν ελεύθεροι, ακολουθώντας τη μοίρα τους, έχοντας την απόλυτη γνώση για το τι συμβαίνει κάτω απ τα πανέμορφα, μαύρα φτερά τους και έμπνευση τους ίδιους… τους φόβους τους…Τα μαύρα πετούμενα όμως κρύβουν μεγάλο μυστικό… τους ανθρώπους με απαισιοδοξία ποτίζουν απ’ τα χρόνια τα παλιά… κι οι άνθρωποι μικραίνουν, μαυρίζουν. Αλλά ξέρεις…; Όταν ο άνθρωπος βγάλει φτερά, τότε μαθαίνει πώς να γεννάει ένα «κόρακα με κόκκινη καρδιά».
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Σκηνοθεσία: Κουφάκος Ευάγγελος, Μάνη Ευφροσύνη, Συντονισμός Παράστασης: Κουφάκος Ευάγγελος, Μάνη Ευφροσύνη, Σκηνικά-Κουστούμια: Τσαγγούρη Δήμητρα, Ρύθμιση ήχου: Λεφέβρ Μαρίνα, Γάλλος Αλέξανδρος, Τώνη Αμπουζέιντ, Φωτισμός: Λεφέβρ Μαρίνα, Επιμέλεια Αφίσας: Κουφάκος Ευάγγελος. Παίζουν: Μουστάκα Μαρίνα, Κουφάκος Ευάγγελος, Κοτσίφη Αντωνία, Τζώρτζου Ελένη, Παπαγιάννη Ιλεάνα, Κρομύδα Στεφανία, Μάνη Ευφροσύνη, Ζαχαροπούλου Μάρα, Ράος Γιάννης, Μυλωνά Ελένη, Γιαννούλη Χρύσα, Καουρή Μαρία, Μανωλόπουλος Δημήτρης, Καραφουλίδης Ανέστης, Κατσίκης Θοδωρής, Παγκράτη Μαρία, Καρασάββα Ηλιάννα, Μάργαρης Θοδωρής, Γιαννούλου Βασιλική, Καραογλάνη Ελένη, Βασιλάκη Μαργαρίτα, Μαρκάτη Αλεξάνδρα, Αχτίδα Γεωργία, Μυρσιάδη Μαρία, Παπαδάτου Αγγελίνα, Δημάκου Αγγελική, Τζιώνας Γιάννης, Αλεξόπουλος Αλέξης, Σπένδου Μαρία, Λίλα Άντζελα, Παναγιωτόπουλος Κωνσταντίνος, Χρυσόπουλος Τάσος, Θεοδωροπούλου Ιωάννα, Δημοπούλου Ζωή.
ΗΜΕΡΑ: Κυριακή 24 Ιουνίου 2012
ΩΡΑ: στις 11.00
ΕΙΔΟΣ ΘΕΑΜΑΤΟΣ: Παιδικό Θέατρο
ΧΩΡΟΣ: Κεντρική Σκηνή
ΤΙΤΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:: Τα κόκκινα παπούτσια
Τα κόκκινα παπούτσια
Η ομάδα Ίασις παρουσιάζει την παιδική παράσταση «Τα κόκκινα παπούτσια».
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Ομάδα Ιάσις
ΗΜΕΡΑ: Κυριακή 24 Ιουνίου 2012
ΩΡΑ: στις 20.00-21.00
ΕΙΔΟΣ ΘΕΑΜΑΤΟΣ: Χορός / Performance
ΧΩΡΟΣ: Κεντρική Σκηνή
ΤΙΤΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:: Delux
Delux
Το χοροθέατρο επ7ά ιδρύθηκε τον Ιούλιο του 2011 και παρουσίασε την πρώτη του παραγωγή “Η Απλή Μέθοδος Των Τριών” στο Φεστιβάλ Ελλήνων Χορογράφων. Την καλλιτεχνική διεύθυνση έχει ο Γιάννης Πολύζος και συμμετέχουν χορευτές-ερμηνευτές ανάλογα με τις ανάγκες του εκάστοτε project.
Ο Γιάννης Πολύζος είναι ηθοποιός και χορευτής με σπουδές και σεμινάρια στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Σαν ηθοποιός έχει συνεργαστεί με τους Βασίλη Ρίτσο, Βασίλη Μυριανθόπουλο, Κάρμεν Ρουγγέρη, Γιάννη Μόρτζο, Παναγιώτη Μέντη, Βαρβάρα Δούκα, Franco Zeffirelli κ.α. Σαν χορευτής συνεργάστηκε με τους Fausta Mazzucchelli, Alleta Collins, Φώτη Νικολάου, Παναγιώτη Αργυρόπουλο, Εθνική Λυρική Σκηνή, Μέγαρο Μουσικής κ.α.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Σκηνοθεσία-χορογραφία: Γιάννης Πολύζος, Μουσική επιμέλεια: χοροθέατρο επ7ά, Σκηνικά: χοροθέατρο επ7ά, Κοστούμια: Ναπολέων Μανάτος, Σχεδιασμός φωτισμού: Γιάννης Πολύζος, Σκηνοθεσία Σκηνής: Μαρία Κατσιπατάκη.
ΗΜΕΡΑ: Κυριακή 24 Ιουνίου 2012
ΩΡΑ: στις 21.00-22.00
ΕΙΔΟΣ ΘΕΑΜΑΤΟΣ: Χορός / Performance
ΧΩΡΟΣ: Κεντρική Σκηνή
ΤΙΤΛΟΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:: ”Η Απώλεια” – στη Μνήμη αυτού που χάσαμε, βρίσκουμε τη διαδικασία και το ρυθμό της Λήθης –
”Η Απώλεια” – στη Μνήμη αυτού που χάσαμε, βρίσκουμε τη διαδικασία και το ρυθμό της Λήθης –
”Τη σιωπή μου γαλέρα μακριά, στο ποτάμι του χρόνου θα ρίξω,
και τ’ αμίλητα λόγια κουπιά θα τραβήξω με χέρια σκληρά
ως την άκρη του υδάτινου πόνου.”
Ένα νεκρόδειπνο στην ελληνική επαρχία του ’50.
Μεταλαμβάνουμε κρασί και άρτο στη Μνήμη του νεκρού φίλου, οδηγούμενοι στη Λήθη. Μιλάμε τα βουβά λόγια. Χορεύουμε στον κύκλο της Ψυχής, την ικετεύουμε, την αγκαλιάζουμε, την ημερεύουμε.
Τόση αγάπη πού πάει; Γιατί δεν προλάβαμε; Πόσο εγωιστικός μπορεί να είναι τελικά ο πόνος μας;
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Χορεύουν: Βασιλείου Θοδωρής, Λόη Αφροδίτη, Πεχλιβανίδης Αλέξανδρος, Χαρδαλιά Κάντια, Χρονοπούλου Φαίη, Σκηνοθεσία/χορογραφία: Χρυσικοπούλου Μαργαρίτα, Μουσική επιμέλεια/φωτογραφίες/βίντεο: Κυριακοπούλου Εμμανουέλα.
Πρόσβαση στο θέατρο:
Μετρό: Στάση Μεταξουργείο, από εκεί με τα πόδια 6-8 λεπτά περίπου. Βγαίνετε στην έξοδο προς Αχιλλέως. Θα περπατήσετε κατά μήκος της Λένορμαν προς Περιστέρι. Στο ύψος Λένορμαν 94 βρίσκεται κάθετη η Ναυπλίου.
Τρόλεϊ: 12 – προς Περιστέρι στάση Παλαμηδίου στην οδό Λένορμαν
Με ΙΧ:1ος τρόπος: Μέσω Κέντρου: Ομόνοια -> Αγ. Κων/νου -> Πλατεία Καραϊσκάκη -> Αχιλλέως ->2ο φανάρι δεξιά: Λένορμαν -> 1ο φανάρι δεξιά & αμέσως αριστερά: Πέτρας -> 1ο φανάρι αριστερά: Ναυπλίου αριθ. 12 (βλ χάρτη)
2ος τρόπος: Από βόρεια προάστια: Εθνική οδός (ποτάμι) -> στροφή αριστερά στην Λένορμαν από 2η έξοδο για Περιστέρι -> μετά την μεγάλη πλατεία στα αριστερά μας (πλατεία Σωτ. Πέτρουλα) στο 2ο φανάρι βρίσκεται η Ναυπλίου, το θέατρο είναι στα αριστερά σας, Ναυπλίου 12.
3ος τρόπος: Μέσω Κωνσταντινουπόλεως: Όταν η Κωνστ/λεως συναντήσει τις γραμμές του τρένου (σίδερα)->διαγωνίως αριστερά -> στην διχάλα (με φανάρι) αριστερή πορεία ->Πέτρας ->επόμενο φανάρι αριστερά: Ναυπλίου 12
